喜多川歌麿①　姓は北川、後に喜多川。天明初年頃から歌麻呂、哥麿と号す。生前は「うたまる」と呼ばれていたが、直接本人を知るものが居なくなった19世紀過ぎから「うたまろ」と呼ばれるようになったようだ。

喜多川歌麿②　1790-91年（寛政2-3年）から描き始めた「婦女人相十品」、「婦人相学十躰」といった「美人大首絵」で人気を博した。一方、最も卑近で官能的な写実性をも描き出そうとした。

浮世絵師・喜多川歌麿は背景を省略して白雲母を散りばめ、さらにそれまで全身を描かれていた美人画の体を省き顔を中心とする構図を考案。これにより、人物の表情だけでなく内面や艶も詳細に描くことが可能になったのです。

鹿島神宮の祭神である武甕槌大神が要石によって大鯰を封じ込めるという言い伝えは当時広く流布しており、ナマズと対決する役柄として鯰絵にもしばしば登場しています。

「鯰絵（なまずえ）」は江戸時代の日本で出版された、ナマズを題材に描かれた錦絵（多色摺り）の総称。大鯰が地下で活動することによって地震が発生するという民間信仰に基づいています。2枚物は、ワイドで面白さ・迫力満点！

【問い】葛飾北斎『富嶽三十六景』ですが、「三十六景」なのになぜ46図あるのか？　【答え】売り上げが良かったので、10図追加されました。逆に言えば、不評だったら36図もなかったかもしれませんね。

『東海道五十三次』保永堂版は、広重の作品のうち最もよく知られたものであり、もっともよく売れた浮世絵木版画です。葛飾北斎の『富嶽三十六景』シリーズとともに、名勝を写して、浮世絵に名所絵（風景画）のジャンルを確立しました。

歌川広重の浮世絵「名所江戸百景」は、大はしあたけの夕立」や「亀戸梅屋舗」を模写したゴッホをはじめ、ホイッスラーなどに「ジャポニスム」の代表作として多大な影響を与えたシリーズです。

「六十余州名所図会」（ろくじゅうよしゅうめいしょずえ）は、歌川広重による日本全国の名所を描いた浮世絵木版画の連作である。全図とも画面は縦長で、前景を大きく描き遠近を協調したり、大胆なトリミングを施すなど、斬新な構図がとられている。

「千代田の大奥」は、楊州周延すなわち橋本周延の手による、江戸城（別名千代田城）大奥の年中行事や奥女中たちの生活の様子を描いた揃い物。東京日本橋の具足屋から、明治27年から29年にかけて40点が発行された。

『北斎漫画』は、1814（文化11）年から1878（明治11）年までに全15編が刊行された葛飾北斎（1760-1849）の代表作です。ここで言う「漫画」という言葉は、「漫然」と絵を描いたという意味があります。今私たちが読んでいるコミックなどとはちょっと趣が違います。

黒田清輝の師ラファエル・コランによる幻の作品《眠り》、120年ぶりに公開。数多くの裸婦像を残した黒田の代表作《野辺》には、彼がフランスで師事したラファエル・コランの《眠り》からの影響が指摘されてきました。1900年のパリ万博で、黒田は実際に《眠り》を見たと言います。